文／曾俊林

海岸總有一種特殊的力量。

它既是地理上的邊界，也是人們想像的起點。潮汐來去之間，留下濕地的紋理、石滬的痕跡、漁港的燈火與聚落的記憶；海風經過沙丘、藻礁，也將不同世代的生活故事，一層層堆疊在這片土地上。

2026桃園地景藝術節以「珍珠海岸」展開，從大園竹圍漁港一路延伸至新屋漂流木公園，全長約35公里的海岸線，成為一座沒有圍牆的美術館。展期自2026年7月4日至8月30日，邀請人們沿著海岸前行，以不同的步伐重新認識桃園，也重新理解人與自然之間的關係。

作為桃園地景藝術節轉型雙年展後的第一屆，本屆以「藝術札根 × 自然共生 × 地方實踐 × 永續經營」為核心概念，試圖讓藝術不只是被觀看的作品，而是一種重新閱讀地方的方法。

珍珠海岸，是桃園少數同時擁有濕地、藻礁、沙丘、石滬與漁港聚落的海岸廊帶。

風從6000公里來｜國立台南藝術大學 「場域•結構•行動」組B群。圖／桃園市政府文化局提供

這裡有許厝港濕地的候鳥身影，有草漯沙丘隨季風吹拂而形成的流動地景，有觀新藻礁孕育出的豐富海洋生態，也有新屋石滬見證先民與海共生的生活智慧。

然而，珍珠海岸並不只是自然景觀的集合。

漁業、農業、工業、聚落與港口，也共同構成這片海岸的日常。海浪拍打岸際的聲音，與工業區遠方的機械聲並存；漁船出海的路徑，與候鳥遷徙的軌跡交錯。這些看似不同的風景，共同形塑出桃園西海岸獨特的樣貌。

因此，今年的藝術節選擇將藝術帶進現場。

透過田野踏查、地方訪談、社區參與與跨域合作，藝術家們不只是來到海岸創作，更試圖理解這片土地的歷史與故事。藝術作品不再只是被放置於風景中的物件，而是回應環境、文化與地方記憶的一種方式。

沿著海岸前行，藝術也成為串連不同場域的媒介。

本屆藝術節以竹圍漁港與永安漁港作為兩大核心展區，並串聯許厝港濕地、草漯沙丘、觀新藻礁及新屋石滬四大生態展區。每一處展區都有不同的環境條件與地方特色，也因此孕育出截然不同的藝術對話。

有些作品回應海岸地景的變化，有些關注生態環境的永續議題；有些從聚落記憶出發，有些則試圖描繪人們與海洋之間看不見的連結。

來自13個國家的藝術家，在這條海岸線上共同創作。

今年藝術節由計畫主持人陳宣誠與策展人林羽婕、黃琬雯共同規劃。總計72件作品橫跨大型地景裝置、光影藝術、聲音地景、互動體驗、跨域展演及社區共創計畫，在不同海岸場域中展開。

當來自不同文化背景的創作者相遇，海岸也成為一個交流的平台。

國際藝術家帶來不同觀看自然與社會的視角，在地藝術家則從自身與土地的連結出發，透過創作回應地方經驗。這些作品共同構築出一條兼具國際視野與地方特色的藝術廊帶。

而對觀眾而言，這更像是一場沿著海岸展開的旅行。

藝術在這裡，不是為了改變風景。

而是讓人們重新看見風景。

當海風吹過裝置作品，當潮水漫過各式地景，人們所感受到的，也許不只是藝術本身，而是一座城市重新認識土地、海洋與未來的方式。

這個夏天，沿著桃園珍珠海岸慢慢前行。

讓藝術成為路徑，也讓海岸成為答案。

原文轉自: 500輯https://500times.udn.com/wtimes/preview/12672/9591074?mt=1782475268466