這項由元智大學邱杰森教授與藝術家莫珊嵐老師發起的「共行之景計畫」，將新屋海濱與永安漁港轉化為藝術介入的實驗場。計畫以「四輪協力車」為感官介質，讓參與者透過勞動的身體尺度，串聯起石滬、濕地與漁港，將單車化身為回應潮汐與風向的「移動測繪儀」。

A組《風殼號》：水管、塑膠瓶、浮球等工業與生活遺留物，與貝殼、螺類、礫石等海岸自然物共置於同一機構中，彼此摩擦、碰撞、共振。這種關係既呈現海岸環境的真實樣貌，也反映地方生態、生活痕跡與人類介入之間難以切割的共存狀態。腳踏車上的裝置產生出的聲音與形式，並非單純再現海，而是經由地方風力、物件分類與機械轉譯後，生成屬於永安與觀音海岸的在地聲景。

B組《飛輪號》：以桃園珍珠海岸的浪花與泡泡為創作靈感，結合回收腳踏車輪、透明壓克力圓罩及環氧樹脂塑造的海浪紋理，呈現泡泡輕盈、流動與反射光線的特質。隨著車體移動與光影變化，作品映現如海岸泡沫般的動態景觀，回應桃園海岸的風、海洋、空氣與陽光交織而成的自然地景，探討人、載具與地景之間的感知連結與共構關係。

C組《蔓足號》：2026桃園地景藝術節以「珍珠海岸」為核心。本作品以海洋生物「藤壺」為意象，轉化藝術家Tomas Saraceno的幾何美學，將其外殼解構為精密的多面體鏡面結構。裝置隨三輪車穿梭於沙丘與漁港間，如散落的珍珠折射日光與潮汐，模糊了人造與自然的界線，深刻探討人與海洋的共生關係，展現海岸土地的強韌生命力。